Dreamweavers Schablonen

Diese wunderbaren Schablonen sind ganz neu bei Vienna Impressions. Die Schablonen sind hoch detailliert und aus dünnen Eisen hergestellt: sie sind daher stabiler und vielseitiger als ähnliche Produkt aus Kunststoff.

Jede der diese Zeilen liest ist selber sicherlich sehr kreativ, aber ich habe vor kurzem einige wirklich spannend Möglichkeiten gelernt, wie wir diese Schablonen einsetzten können. Ein paar davon möchte ich mit euch heute teile: mehr solche Berichten folgen.

Mit Schwämme oder einen Stupspinsel wird durch die Schablone coloriert. Hier habe ich Stempelfarbe auf Pigmentbasis verwendet. Die Farben waren nach der schablonieren noch feucht, und ich konnte deshalb klares Embossingpulver verwenden um die Farben zu versiegeln und mein Design einen Glanz zu verleihen.

 Prägen
Wir können die Schablonen durch ein Präge/Stanzgerät kurbeln, um schönen Designs auf diverse Untergründe wie z.B. festen Papier oder gar Metall zu prägen. "Sandwich Rezept" (Cuttlebug) lautet:

 weisse Platte, B, Schablone mit der Schrift (Firmenzeichen) nach unten, Papier, Gummimatte, B.  Beim Schablonen mit Schriftzüge: auf das richtige Ausrichtung achten. Die erhabene Design kann man färben, schleifen, mit Perfect Pearls bepinseln, und vieles mehr.

Paste

Dreamwevers stellt eine Reihe von Pastes (Schabloniercremes) her: man kann extrem viele Techniken mit Paste machen. So gehts:

Schablone mit 4 wieder-lösbaren Klebestreifen befestigen. Eher feste Karton verwenden, da dünnes Papier schnell wellt..

Paste relativ zügig auftragen, mit der Dreamweavers Messer oder breiten Spachtel. Paste entweder glatt streichen oder bewusst ein Struktur machen.

3 Klebestreifen entfernen, das letzte Streife dient als „Scharniere“, um die Schablone zu heben, und Paste zu schützen, falls der Schablone wieder fällt. Schablone entfernen, und erst dann  die letzte Klebestreife.

Schablone sofort ins Wasser legen, sonst trocknet überschüssiges Paste an die Schablone.

Paste trocken lassen ODER

relativ schnell mit Glitter, Perfekt Pearls, Embossingpulver bestreuen.

Hier habe ich eine glänzende weisse Glitter aus weissen Paste gestreut; dies wurde auf Overheadfolie aufgetragen. Auf schwarzem Papier montiert, glänzt ein frostige Winterlandschaft: ein paar Glitzersteine kamen dazu. 

Auf diese Karte habe ich nur Draweavers Gold Paste aufgetragen, und die Karte dann weiter verziert.

Plustertechnik

Auf feuchten Paste habe ich Embossingpulver in verschiedene Farben gestreut. Nun wird die Karte von unten mit den Embossingfön erhitzt. Ergebniss: der Paste plustert auf, den Embossingpulver schmilzt. Mein Design ist nun erhaben, mit ein interessanten Struktur.

 

Double Glitter Technik

Perfekt für Weihnachten! 

Schablone gründlichst mit trockene Seife einreiben. Seifeklumpen mit ein Pinseln entfernen. (wichtig!) Schablone auf doppel-seitige Klebefolie legen. Glitter nach belieben auftragen. Schablone vorsichtig entfernen, Hintergrund ebenfalls bearbeiten.

  Das ist erst den Anfang! Hier ein paar Tipps für die besten Ergebnisse:

Klebestreifen auf Gewand drücken, um sicher zu sein dass sie nicht zu fest kleben. Erst dann aufs Papier.

Um verbogene Schablonen wieder gerade zu „biegen“, einfach durch den Cuttle drehen.

Immer das Papier (Metall, Folie) von der Schablone ziehen, und nicht umgekehrt. Dabei der Schablone stützen. (nah am Kontaktpunkt halten)

Kein allzu nasses Stempelkissen verwenden: zu viele Farben kann unter der Schablone laufen.

Bis bald, mit weitere Tipps und Tricks!

Sulie

Anlässlich die kommende Stempeltagen in Wien, möchte ich diesen Blog wiederbeleben, um Ihnen mehr über die Aktivitäten und Produkte von Vienna Impressions zu informieren. Was ist ein Stempeltag? Ein schöne, kreative Nachmittag, bzw. Abend wo wir zusammen stempeln, löten, Metall Embossig lernen und vieles mehr. Es gibt etwas zu essen, und wir plaudern und lachen, machmal sogar bis zur späten Stunde. Die ganze Produktpalette von Vienna Impressions liegt zum stöbern bereit, jedoch es besteht keinen Kaufzwang.

 Da viele Kundinnen sich Workshops gewünscht haben, kommen wir diesen Wunsch sehr gerne entgegen.


Wir freuen uns auf Ihre Anmeldung unter vienna-impressions@gmx.at. Sie erhalten dann auch weitere Infos sowie genaue Ortsangabe.


Samstag, 10. Nov. 2012
Von 10:00 - 13:00 Uhr
Distress Patchwork, Preis €15,-, inkl. Material und Werkzeuge

In diesem Workshop werden spannende Techniken wie das Prägen von Grungepapier und Metall, Verwendung unterschiedlicher Stempelkissen und -Farben, Stempel und anderes Zubehör vorgestellt. Wir lernen vor allem die Produkte von Ranger/ Tim Holtz kennen. Jeder Workshop-Teilnehmer wird ein schönes Patchworkbild kreieren, nach eigenem Farbschema und Thema. (unsere Beispiele zeigen ein Bild in Naturfarben und ein weihnachtliches Bild) Sie können Ihr Bild verschenken oder selber behalten, um sich immer wieder von den gelernte Techniken inspirieren zu lassen. Stempelneulinge lernen einige Grundkenntnisse, und „alte Füchse“ entdecken neue Anwendungsmöglichkeiten für die Produkte und Utensilien, die sie vielleicht bereits besitzen.

Ab 14:00 Uhr sind alle Stempeltag-Interessenten eingeladen, wir bitten Sie allerdings um Anmeldung, da aus Platzgründen die Teilnehmerzahl begrenzt werden muß.

Samstag, 17. Nov. 2012
Von 14:00 – 16:00
Dreamweaver Schablonen stellen sich vor, Preis: €15,-

Dieser Nachmittag ist den traumhaften Schablonen der Firma Dreamweaver gewidmet. Wir lernen viele Techniken, um die schönen Designs ideal ins Szene zu setzten, und arbeiten mit Dreamweaver Paste, Blattmetall, Stempeln, Glitter und vielem mehr.

TeilnehmerInnen an diesemWorkshop werden einige sehr ungewöhnliche Grusskarten nach Hause nehmen können.

Ab 17:00 Uhr sind alle Stempeltag-Interessenten eingeladen, wir bitten Sie allerdings um Anmeldung, da aus Platzgründen die Teilnehmerzahl begrenzt werden muß.

         

Gothic Arch

Sommer heisst für mich mehr Zeit zum basteln, und ich habe in die letzten Tagen diesen Projekt fertig gestellt. Ich habe auf Leinwand mit Archival gestempelt (Stempel von Tim Holtz, Paper Artsy und Artistic Stamper) und dann mit Distress mehrmals gewischt.

Den Rahmen ist aus ein Stück Spannplatte , mit embossten Metall überzogen. Da ich seit kurzem gerne löte, habe ich die hängende Charms aus Memory Glass, Alcohol Ink usw gestaltet, dann gelötet.

I love the lazy summer months, as I find more time for crafting. This arch is similar to a design by Linda Brown (LB Crafts) and Leandra Franich (Paper Artsy) with my own ideas added. I've been working on it for while, but finally finished it.

The canvas was stamped with Archival, then Distress ink was applied. The stamps are by Tim Holtz, Paper Artsy and The Artistic Stamper. Because I love soldering, I wanted to include some soldered charms , which I treated with a patina to turn the solder black for a vintage look. My kind husband sawed the frame, which I then covered with embossed metal.

Metall Embossing

Ich habe vor kurze Zeit diese wunderschöne Hobby kennengelernt, und bin davon ganz begeistert. Metall wird mit der Hilfe von Prägeplatten und Werkzeuge geformt: du kannst das fertige Kunstwerk auf alles mögliche montieren. Einige Beispiele sind hier zu sehen.

Für einen Videoanleitung, schau bitte hierher:

http://www.youtube.com/watch?v=W5GvYkJKUAk

When I was recently in America I fell in love with Metal Embossing. With the help of some simple tools and molds you can create some really beautiful projects. Here are some photos:

Here a video (in German) about how to emboss metal:

http://www.youtube.com/watch?v=W5GvYkJKUAk

Ranger!

Vor ca. ein Monat hatte ich eine wunderbares Wochenende: ich wurde eingeladen von der Firma Ranger um einen 3 Tägige Ausbildung zu absolvieren, unter der Leitung von Tim Holtz, Suze Weinberg und Claudine Hellmuth. Es war unglaublich spannend: wir haben einen Tagbuch mit 60 (!!) verschieden Techniken gemacht, einen Projekt mit 9 verschiedene UTEE (Dickschichtembossingpulver) Beispiele gestaltet, und auch mit Farben und Malmedien gearbeitet. Somit haben wir fast alle Ranger Produkte kennen lernen dürfen.

Im Fabrik dürften wir erleben wie die Produkte hergestellt und verpackt werden: es war faszinierend zu sehen wie z.B. einen Stempelkissen entsteht, wie Stickles gemischt werden, usw. Nach lange Basteltagen sind die Teilnehmer zusammen losgezogen oder gar zusammen gebastelt: ich sass am ersten Abend mit Cheryl Darrow und habe Metall Embossing gelernt. Und hier (endlich) einige Bilder von dieses Wochenende.

Von Oben: mit Tim, unsere Dozenten, Beispiele mit Alcohol Inks, Suze's UTEE Galerie, feiern mit Jen Starr nach der letzten Tag, mit Donna Salazar von Prima Marketing.

Pique assiette

Seit einigen Jahren mache ich sehr gerne (wenn auch sehr selten) Mosaik. Allerdings nur Mosaik aus kaputten Teller, Fliesen usw. Diese Mosaikstil heisst "pique assiette", und heisst soviel wie "von einen Teller gestolen" .

Ich habe den Hobby entdeckt als ich mit mein Freund vor ein paar Jahre in Kärnten tauchen war: wir fanden wunderschöne, kaputten Schüssel und Krüge unter Wasser. Ich liebe alte Porzellan und hatte von diese Art Mosaik zu gestalten gehört, also mussten alle die schöne Scherben mit nach Hause! Daraus entstand einen grossen, schweren Frühstückstablett, und ich wollte mehr solche Unikaten machen.

Diese Untersetzer habe ich für einen Weihnachtsmarkt gemacht: die Scherben habe ich leider nicht unter Wasser , sondern bei Ebay gefunden! :)

I really enjoy making mosaics. This style is called "pique assiette", which can be loosly translated as "stolen from a plate". The Spanish architect and artist Antoni Gaudí used this technique in some of his creations, as did Picasso.

I made these trivets for a Christmas market this year: the only drawback is that they are very heavy!

Neuer Sucht

Über Weihnachten hatte ich (wie wir alle!) wenig Zeit zu stempeln, und deshalb freut es mich noch mehr wieder ein bischen kreativ sein zu können. Ich habe meine erste Dominosteine gestempelt, und es macht süchtig!

I have found a new passion: stamping on Dominos. I simply used parts of stamps that I already have. I stamped with Staz-on, colored with chalk and sealed the dominos with Matte Accents. I am addicted...

Sonntagsbasteln: Distressed und gestempelt

Da ich schon lange nicht wirklich gestempelt habe, fiel mir heute morgen eine nackte Schachtel im Auge, und einige Stunden später war ich fertig . Für den Element am Deckel habe ich UTEE in einen Keksausstecher gegossen; ich bin noch am üben es gleichmässig und glatt zu giessen: ist nicht so einfach! Jedenfall hat es eine riesen Spass gemacht, und ich denke es wird nicht meine letzte solche Sonntag sein!

I spent this afternoon with a "naked" box, distressing and stamping, however I felt like it. I used UTEE in a Melting Pot for the tile on the lid, but still have to practice to get it even and especially lie flat....anybody know how to do this? I'd appreciate a tip!

Ich freue mich, mich wieder in die Welt der Bloggers zuzück zu melden, und zwar mit eine ganz tollen Award. Meine liebe Freundin Martina hat mich damit überrascht, und ich bin stoltz es euch zu zeigen, zusammen mit die Regeln:

1. The winner can put the logo on their blog.
2. Link the person you received your award from.
3. Nominate at least 5 other blogs.
4. Before listing the nominees give a brief reason why you chose them
5. Put links of those blogs on yours.
6. Leave a message on the blogs you have nominated.

Ich nominiere also:

Martina! :) Für eine ganz besondere Freundin und eine neue Bloggerin. Wer ihre schöne Blog noch nicht gesehen hat soll es tun! http://pittapittas.blogspot.com/

Birgitt: Immer wieder super Ideen

Alex: unglaublich kreativ, und eine neue Mama dazu!

Herma: ich werde immer wieder von ihre Kunstwerke begeistert

Chris: ebenfall eine neue Bloggerin, und eine sehr liebe Frau mit tolle Kinder

Monoprinting

Ich habe ein bischen herum experimentiert über Ostern mit Monoprinting. Man nimmt einen Prospekthülle, schlitzt es auf, und träufelst Permanentstempelfarben hinein. (Ich habe Ancient Page und Archival benützt) Dann wird die Hülle geschlossen, und herum "gebrayert", um die Farbe ein bischen zu mischen und auszubreiten. Hülle auf, dann kommen zwei Glossy Karten rücken an rücken hinein; wieder los brayern. Die Karten trocknen sofort, und jede Hintergrund der so gemacht wird ist ein Unikat! Es macht viel Spass, kann ich nur empfehlen!

Monoprinting: so called because no two cards are ever alike. I used a plastic document protector, and after cutting it open, dropped small amounts of Ancient Page and Archival re-inkers inside, and brayered on the outside to mix and distribute the colors. Then two glossy cards are placed inside, and again one brayers on the outside. The ink dries immediately. I love this technique; try it if you havent yet!

Crackle Paint

Ich mag diese dicke, cremige Farben sehr! Es macht Spass sie dick aufzutragen, dann zu sehen was passiert! Nach ca. 10-15 Minuten bilden sich die erste Risse. Du kannst ab diesen Zeitpunkt den Trockenprozess mit Hilfe eines Embossingföns beschleunigen (bitte nicht früher, da der Lack sonst Bläschen bilden würde). Nachdem der Lack trocken ist, kann man für mehr Kontrast Distress Stempelfarben in die Risse reiben und überschüssige Farbe mit einem feuchten Stück Küchenkrepp entfernen.

Wunderdinge......

Ich bin zur Zeit so begeistert von 3 Stempelhilfsmittel....sie sind alle drei so vielfältig einsetzbar, und zusammen...ein Wucht!

Der Stipple Brush habe ich zuerst "in action" in einen DVD von Dee Gruenig gesehen; sie ist Geschäftsführerin von Sunday International. (sie ist also Mrs. EZ Mount!) Dee hat einen Stil der ich ein bischen gewöhnungsbedürftig fand, und auch ihr Stempelstil ist nicht ganz meins, aber diese Stipple Brush kann wirklich jede benützen für tolle Schattierungen. Der Pinsel wird einfach auf einen Stempelkissen getupft; am liebsten nehme ich dafür die Blending Blocks, ebenfalls von Sunday... Die Karte wird auf einen Blatt Papier gelegt, und du tupfst einfach los; für Ränder halb auf das Papier, halb auf die Karte. So entsteht ein schönen Airbrush Effekt; ganz kleine Punkte.

Für mehr Deckung ist der neuen Ink Tool von Tim Holtz fantastisch. Du tupfst auf einen Stempelkissen (bis jetzt habe ich nur mit Distress gearbeitet), legst deine Karte auf einen Craft Sheet, und fängst an den Tool in kreisende Bewegungen auf der Craft Sheet zu bewegen, dann nach und nach auf die Karte. (solltest du diesen Schritt überspringen wollen, hast du dann den Abdruck von der Ink Tool auf deinen Projekt, was nicht ganz so schon ist!) Und, clever wie die Typen bei Ranger sind: die Schaum Pads für diesen Tool haften mittels Klett; du kannst also deinen Alcohol Ink Applikator mit die Schaum Pads verwenden, und brauchst kein zweites Tool zu kaufen. Den Tool habe ich benützt, die Farben auf die zwei Tags (noch nicht fertig!) im Vordergrund zu wischen. Auch Ränder kann man schön damit einfärben.

Sehr viel Spass macht die bereits bekannten Mini Misters, wenn du Wasser, Distress Nachfüller und ein bischen Perfekt Pearls vermischt. Diese Nebel sieht genial aus auf eine Karte, und trocknet schnell. Da die Perfekt Pearls eine Fixierungsmittel bereits haben, bleibt der Glanz auf die Karte; du muss es nicht mit Haarspray oder sonstwas fixieren. Besonders schön ist diese Mischung auf eine Karte wenn du z.B. Grungeboard Schnörkel als Schablone nimmst, oder auch mit den Resist Technik (klaren embossingpulver) arbeitest. Den gelb/orange Tag (ebenfalls noch nicht fertig!) oben rechts habe ich so gesprüht, und habe ein bischen zusätzliche Farbe mit der Ink Tool aufgetragen.

Ich kann also diese Techniken nur empfehlen...und jetzt gehe ich stempeln! :)

"Mistakes"

Ich glaube alle Stempler kennen folgende Szenario: du willst etwas ganz besonderes stempeln, (oder schlimmer: etwas vorführen!) und hast eine tolle Idee dazu. Du fängst an, es wird immer besser. Fast ist es fertig, du möchtest den letzten Schliff geben, dann passierts! Ein ungewollten Farbklecks, ein Stempelabdruck hat weisse Stellen oder ist verschmiert, etwas der hätte gerade sein müssen ist schief.... Karte runiert. Oder?

Mir ist dies zweimal in die letzte paar Tage passiert, und ich wollte euch die nun doch fertig gestellten Werken zeigen. Ich habe den Spruch "ja nichts wegschmeissen!" gefolgt (obwohl ich tue dies, und zwar oft!).... ich finde die Endergebnisse interessant.

Vor allem der Tag sollte ganz anders sein. Ich dachte ich hatte es wunderbar gefärbt, wollte unbedingt einen Spruch drauf stempeln. Dies war leider total schief.... also, habe ich den Text mehrmals gestempelt, dann mit der Resist Technik gearbeitet. Am Ende habe ich das ganze Tag mit schwarzen Farbe geschmiert, dann wieder weggewischt.

Und was ich besonders interessant finde: der Text Stempel (der hätte gerade sein sollen und nur einmal erscheinen!) liest wie folgt:

Creativity is allowing yourself to make Mistakes. Art is knowing which ones to keep!

Stamping with Bleach

Diese Technik finde ich recht interessant, da du nicht weisst was am Ende rauskommen wird! Bleichmittel reagiert mit verschiedene Papiere ganz unterschiedlich: manchmal passiert gar nichts, manchmal kommt ein recht hässliche Farbe, aber manchmal sieht es ganz toll aus.

Früher hat man Danklor in einen Schüssel geschüttet, und gehofft dass es nicht irgendwo umkippt. (auf meinen Stempeltsich würde dies mit Sicherheit passieren!) Jetzt gibt es aber Alternative . Viele kennen der Castaway Stempelkissen: dies ist farblos: man stempelt damit und dann fährt über das Papier mit dem Bügeleisen ; es entsteht (hoffentlich!) einen Batik-Effekt. Vor kurzem war ich in Amerika und habe dort den "Bleach pen" entdeckt. Dies ist einen Stift der Bleichmittel im Gel Form enthält, und für das stempeln recht gut geeignet ist. Der Stempel darf nicht zu detailliert sein, und man muss aufpassen der Bleichmittel möglichst dünn aufzutragen...... recht schnell fängt der Bleichmittel an zu wirken, nach ca. 5 Minuten ist das Papier fertig gebleicht.

Ich habe die zwei Blumen Karten nur mit Bleichmittel gestempelt, ohne Stempelfarbe. Der Riesenrad ist in Distress gestempelt, und der Hintergrund ist Bleichmittel auf einen Crackle-Stempel; ich finde es sieht aus wie Baumrinde.